2024 ავტორი: Beatrice Philips | [email protected]. ბოლოს შეცვლილი: 2024-01-09 13:30
გასაოცარი დეკორატიული ტექნიკა, რომელსაც შეუძლია ინტერიერში ან ექსტერიერში უნიკალური ელეგანტურობა მოიტანოს, არის მოზაიკის გამოყენება. ეს რთული, შრომატევადი ხელოვნება, რომელიც წარმოიშვა ძველ აღმოსავლეთში, განიცდიდა კეთილდღეობისა და დავიწყების პერიოდებს და დღეს ის ღირსეულ ადგილს იკავებს ოთახებისა და ავეჯის დეკორაციის მეთოდებს შორის. მოზაიკა არის ქვის, კერამიკის, სმალტის, ფერადი მინის ნაჭრების ტიპი. მოზაიკის დამზადების ერთ -ერთ მრავალ ტექნიკას ეწოდება ფლორენციული.
ტექნოლოგიის ისტორია
იგი წარმოიშვა იტალიაში მე -16 საუკუნეში და მისი განვითარება განპირობებულია ცნობილი მედიჩების ოჯახით, რომელთა წარმომადგენლები ყოველთვის მფარველობდნენ მხატვრებსა და გამოყენებითი ხელოვნების ოსტატებს. მედიჩის ჰერცოგმა ფერდინანდ I- მა დააარსა პირველი პროფესიული სემინარი, რომელმაც მოიწვია საუკეთესო ქვის საჭრელები მთელს იტალიიდან და სხვა ქვეყნებიდან. ნედლეულის მოპოვება არ შემოიფარგლებოდა მხოლოდ ადგილობრივი რესურსებით, რადგან შესყიდვები განხორციელდა ესპანეთში, ინდოეთში, აფრიკის ქვეყნებსა და ახლო აღმოსავლეთში. სემინარისთვის შეგროვდა ნახევრადძვირფასი ქვების უზარმაზარი კოლექცია, რომლის მარაგები დღესაც გამოიყენება.
მოზაიკის წარმოებამ მოიტანა უზარმაზარი მოგება და იმ წლებში სტრატეგიულად მნიშვნელოვან წარმოებად ითვლებოდა იტალიისთვის . სამი საუკუნის განმავლობაში ეს მოზაიკა პოპულარული იყო მთელ ევროპაში: მმართველებსა და დიდებულთა სასახლეები რა თქმა უნდა იყენებდნენ ფლორენციულ მდიდრულ "ქვის ნახატებს" მათ გაფორმებაში. მხოლოდ მე -19 საუკუნის შუა ხანებში, ამ ტიპის დეკორატიული გაფორმება თანდათანობით მოდიდან გადავიდა.
სტილის ჩამოყალიბება და განვითარება რუსეთში
ტექნოლოგიური პროცესის სირთულე, წარმოების ხანგრძლივობა (ხელოსნები მუშაობდნენ ინდივიდუალურ სამუშაოებზე რამდენიმე წლის განმავლობაში) და ნახევრადძვირფასი ქვების გამოყენებამ ეს ხელოვნება ელიტარული, თავაზიანად აქცია. ყველა სამეფო კარს არ შეეძლო ასეთი სახელოსნოს შენარჩუნება.
რუსი ხელოსნები დაეუფლნენ და განავითარეს ეს ტექნიკა დედოფალ ელიზაბეტ პეტროვნას დროს და მათი მრავალი ნამუშევარი ადეკვატურად ეწინააღმდეგებოდა იტალიურ დიზაინს. ამ სტილის განვითარება რუსეთში უკავშირდება პეტერჰოფის ლაპიდარის ქარხნის ოსტატის ივან სოკოლოვის სახელს, რომელიც გაწვრთნილი იყო ფლორენციაში. მან ოსტატურად გამოიყენა ციმბირის იასპი, აქატი, კვარცი. შემორჩენილია მისი თანამედროვეთა მოგონებები, სადაც ქვებიდან დაგებული ყვავილები ცოცხალი და სურნელოვანი ჩანდა.
ფლორენციულ მოზაიკასთან მუშაობის ძირითადი ცენტრებია პეტერჰოფისა და ეკატერინბურგის ქარხნები და კოლივანის ქვის ჭრის ქარხანა ალტაიში. რუსულმა ქვის საჭრელებმა ფართოდ გამოიყენეს ურალის ულამაზესი ძვირფასი ქვა, მალაქიტი, რომელსაც აქვს გამომხატველი ნიმუში და მაღალი სიმტკიცის ალტაის მინერალები, რომელთა დამუშავება შესაძლებელია მხოლოდ ბრილიანტის იარაღით.
მომავალში, ბარნაულში სადგურის კოლივანის ქარხნის მხატვრებმა შექმნეს ერთ -ერთი უდიდესი პანელი (46 კვ. მ.), დამზადებულია ამ ტექნიკით.
მრავალი ულამაზესი მოზაიკური "ნახატი" ამშვენებს მოსკოვის მეტროს კედლებს და მას დედაქალაქის სიამაყედ აქცევს.
თავისებურებანი
მოზაიკის დაგების ფლორენციული მეთოდი ხასიათდება დეტალების მაღალი სიზუსტით, როდესაც სხვადასხვა ფორმის ქვის ელემენტებს შორის ნაკერი და სახსრების ხაზი არ ჩანს. ფრთხილად ქვიშა ქმნის იდეალურად ბრტყელ, ერთგვაროვან ზედაპირს.
დამზადებულია ბუნებრივი ქვებისგან, ეს მოზაიკა საოცრად გამძლეა , ნათელი ფერები არ ქრებოდა დროთა განმავლობაში და არ ქრებოდა მზისგან. გლუვი ფერის გადასვლები საშუალებას გაძლევთ მიაღწიოთ მსგავსებას ნამდვილ ფერწერასთან და არა ჩამონტაჟებულთან.ძალიან ხშირად, იტალიელი ოსტატები იყენებდნენ შავ მარმარილოს ფონისთვის, ამისგან განსხვავებით სხვა ქვები კიდევ უფრო ნათლად ანათებდა.
ქვის ბუნებრივი მდიდარი ფერი: მისი ტონების, ზოლების, ლაქების, დარტყმების გადასვლები ამ ტექნიკის მთავარი ფერწერული საშუალებაა. ფლორენციული მოზაიკის წარმოების საყვარელი მასალები იყო უაღრესად დეკორატიული ქვები: მარმარილო, იასპი, ამეთვისტო, კარნელი, ქალკედონი, ლაპის ლაზული, ონიქსი, კვარცი, ფირუზი. იტალიელმა ხელოსნებმა გამოიგონეს უნიკალური ტექნოლოგიები მათი დამუშავებისთვის, მაგალითად, ტემპერატურის ზემოქმედებამ ქვას საშუალება მისცა მიეღო სასურველი ფერი. მარმარილოს გახურებული ნაჭრები გახდა დელიკატური ვარდისფერი ელფერი, ხოლო ქალკედონიამ გააძლიერა ფერების ბრწყინვალება და სიკაშკაშე.
თითოეული ქვის ფირფიტა ოსტატმა შეარჩია არა მხოლოდ ფერით, არამედ ტექსტურითაც: ზურმუხტისფერი ფოთლებით მოზაიკისთვის საჭირო იყო მსგავსი მწვანე ძარღვის ქვის პოვნა, ბეწვის გამოსახულებისთვის - მინერალი, რომლის ნიმუში იმიტირებული იყო ვილი
ფლორენციული მოზაიკა აქტიურად გამოიყენებოდა ეკლესიის გაფორმებაში იატაკის, ნიშების, პორტალების, ასევე საერო ინტერიერის ნივთების დეკორაციისთვის: მაგიდა, ავეჯის ელემენტები, სხვადასხვა ყუთები, წვრილმანები. ნახატების მსგავსი დიდი პანელები ამშვენებდა სახელმწიფო დარბაზების, ოფისებისა და მისაღები ოთახის კედლებს.
წარმოების მეთოდი
ფლორენციული მოზაიკის დამზადების პროცესი უხეშად შეიძლება დაიყოს სამ ეტაპად:
- შესყიდვების ოპერაციები - მაღალი ხარისხის ნედლეულის შერჩევა, ქვის მარკირება და ჭრა;
- მოზაიკის ელემენტების ნაკრები - არსებობს ორი გზა: წინ და უკან;
- დასრულება - პროდუქტის დასრულება და გაპრიალება.
ქვის არჩევისას ძალიან მნიშვნელოვანია იცოდეთ და გაითვალისწინოთ მისი თვისებები ., ვინაიდან მასზეა დამოკიდებული ჭრის მიმართულება. თითოეულ მინერალს აქვს ინდივიდუალური ოპტიკური მახასიათებლები, განსაკუთრებულად ანათებს შუქზე და აქვს საკუთარი სტრუქტურა. ქვა უნდა დატენიანდეს წყლით, შემდეგ ის გახდება ნათელი, როგორც გაპრიალების შემდეგ და გესმით, როგორ გამოიყურება მზა პროდუქტი.
შერჩეული ქვები აღინიშნება და იჭრება სპეციალურ აპარატზე. ამ პროცესის დროს ცივი წყალი უხვად ასხამენ ხერხის გასაგრილებლად და უსაფრთხოებას ყურადღებით აკვირდებიან. ელემენტები იჭრება ზღვარი ნაკერების დამუშავებისთვის.
ჩვენს ციფრული ტექნოლოგიების ეპოქაში სულ უფრო მეტად გამოიყენება ლაზერული ჭრა, რომელიც კომპიუტერს გადასცემს ნახატს შეცდომების გარეშე და საჭირო ზღვარით.
ფლორენციელმა ხელოსნებმა ამოიღეს საჭირო ფრაგმენტები თხელი, 2-3 მმ სისქის ფირფიტებიდან სპეციალური ხერხის გამოყენებით - ერთგვარი მშვილდი მოხრილი ელასტიური ალუბლის ტოტიდან დაჭიმული მავთულით. ზოგიერთი ხელოსანი აგრძელებს ამ ავთენტური ინსტრუმენტის გამოყენებას დღესაც.
კონტურის გასწვრივ ცალკეული ნაწილების დასრულება ხორციელდება საფქვავ მანქანაზე კარბორუნდის ბორბლის ან ალმასის საფარის გამოყენებით, ხელით დასრულებული ალმასის ფაილებით.
საპირისპირო გზით ელემენტების საერთო სურათში შეკრებისას, მოზაიკის ფრაგმენტები დგას შაბლონების გასწვრივ და შიგნიდან ფიქსირდება წებოვანი შემადგენლობით ბაზაზე (მაგალითად, ბოჭკოვანი შუშისგან ან ქაღალდისგან). ეს ტექნოლოგია მოსახერხებელია ფართომასშტაბიანი პროექტის შესაქმნელად: მცირე ნაწილებისგან ამ გზით აწყობილი დიდი ნაწილები შემდეგ იკრიბება ადგილზე. ეს მეთოდი ასევე იძლევა საშუალებას, რომ მოზაიკის წინა ზედაპირი გაიწმინდოს სახელოსნოს გარემოში.
უშუალო საბეჭდი ტექნიკა არის ნახატის ფრაგმენტების დაუყოვნებლივ დაყენება მუდმივ საფუძველზე . ძველმა ოსტატებმა ადგილზე გაათანაბრეს მოჭრილი ქვის ფირფიტები. დღეს, პირდაპირი დარეკვა, ისევე როგორც საპირისპირო დარეკვა, ყველაზე ხშირად კეთდება ფიბერკასის ბაზაზე სახელოსნოებში და შემდეგ გადადის ობიექტზე.
აწყობილი პროდუქტი დამუშავებულია დამთავრებისა და გასაპრიალებელი პასტების გამოყენებით. სხვადასხვა სახის ქვისთვის გამოიყენება სხვადასხვა გასაპრიალებელი კომპოზიცია, რაც დამოკიდებულია მინერალის ფიზიკურ და მექანიკურ თვისებებზე.
დასრულება ქვას აძლევს ბრწყინვალე ბრწყინავს, ავლენს მის ყველა გადავსებას და ჩრდილს.
ფლორენციული მოზაიკის გამოყენება დღეს
ფლორენციული მოზაიკის მაღალი დეკორატიულობა დიდი ხანია აფასებს არქიტექტორებს.საბჭოთა პერიოდში აყვავდა სხვადასხვა სახის მოზაიკის გამოყენება საზოგადოებრივი სივრცეებისთვის. პანელების უმეტესობა დამზადებული იყო სმალისგან, მაგრამ ფლორენციული მეთოდი ასევე არ იყო დავიწყებული და აქტიურად გამოიყენებოდა. და რადგან ეს ტექნიკა არის ყველაზე გამძლე, რადგან წლებს არ აქვთ ძალა ქვის ნახატებზე, ისინი მაინც ახალს ჰგვანან.
თანამედროვე ინტერიერში, სწორად შერჩეული ფლორენციული მოზაიკა არ გამოიყურება უცხო და მოძველებული ელემენტი .დარბაზში, აბაზანაში, სამზარეულოში კედლებისა და იატაკის ბრწყინვალე ნიმუშიანი პანელები შეიძლება შევიდეს როგორც კლასიკურ სტილში, ასევე თანამედროვე სტილში, ისინი გააცოცხლებენ მკაცრ მაღალტექნოლოგიურ ან ლოფტს. მოზაიკის ტილოები ასევე მშვენივრად გამოიყურება აუზის ან ტერასის გაფორმებაში აგარაკზე.
ამ მოზაიკის მცირე ფორმებიც საინტერესოდ გამოიყურება: ყუთების გაფორმება, სარკეები, სასაჩუქრე სამწერლო ნაკრები სასწავლებლად და ა.შ.
ეს ტექნიკა ასევე ფართოდ გამოიყენება სამკაულებში: დიდი გულსაბნევი, საყურეები, ბეჭდები, გულსაკიდი ტიპის ქვის ნიმუშით, ბუნებრივი მასალის განსაკუთრებულ მიმზიდველობას იძენს.
ტექნოლოგიური პროგრესის მიუხედავად, ფლორენციული მოზაიკის მეთოდი კვლავ შრომატევადი და ხელნაკეთია, ამიტომ ეს ნამუშევრები საკმაოდ ძვირია და საუკეთესო ნიმუშების ფასი შედარებადია კლასიკური მხატვრობის შედევრების ღირებულებასთან.
გირჩევთ:
ტიფანის ჭაღები (43 ფოტო): ინტერიერში ფერადი მინისგან დამზადებული ჭერის გულსაკიდი ნათურები
ტიფანის ჭაღები ყოველთვის უახლესი და შესაფერისია ინტერიერის მრავალი სტილისთვის. ინტერიერში ფერადი მინისგან დამზადებული ჭერის გულსაკიდი ნათურები იქნება ლამაზი და ნათელი დამატება
ქვისა ნარევი: ფერადი მშრალი პროდუქტები ქაფის ბლოკებისთვის, თბილი შეკრება და ქვისა ნარევი M200, თიხა-ბუხარი ნაღმტყორცნები 20 კგ
ქვისა ნაზავი ძალიან ხშირად გამოიყენება მშენებლობაში. როგორ მზადდება ფერადი მშრალი პროდუქტები ქაფის ბლოკებისთვის? რატომ გჭირდებათ თბილი M200 შეკრება და ქვისა ნარევი და როგორ მოვამზადოთ კარგი ნაღმტყორცნები?
ტიტების სამშობლო: ყვავილის ისტორია და წარმოშობის ქვეყანა
რა არის ტიტების სამშობლო? როგორია ყვავილის ისტორია და წარმოშობის ქვეყანა, რა არის მისი გავრცელების ძირითადი ვერსიები? რა არის სასარგებლო იცოდეს ტიტების შესახებ თანამედროვე ყვავილების მწარმოებლებისთვის, რა მდგომარეობაშია ის ახლა?
ორქიდეის მცენარის სამშობლო: შიდა ყვავილის წარმოშობის ქვეყანა და ისტორია. სად იზრდება სახლის ორქიდეა?
ორქიდეები უნიკალური ყვავილებია, რომლებიც იზრდება ფაქტიურად ყველა კონტინენტზე. ზუსტად სად გაჩნდა პირველი მცენარე და რომელი ქვეყანაა მისი წარმოშობის სამშობლო? როგორია პირველი შიდა სახლის ყვავილის წარმოშობის ისტორია?
ქარხნის სამშობლო Spathiphyllum: რომელი ქვეყნიდან მოდის შიდა ყვავილი Spathiphyllum? "ქალის ბედნიერების" წარმოშობის ისტორია
Spathiphyllum– ს აქვს არა მხოლოდ საოცარი გარეგანი თვისებები, არამედ წარმოშობის საინტერესო ისტორია. რომელი ქვეყნიდან მოდის ეს დახურული ყვავილი? რა თვისებები აქვს სპატიფილუმის ზრდას სახლში ველურ ბუნებაში? როგორ გავზარდოთ მცენარე სახლში?
